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歌词高潮有多句you are so beautiful歌名及歌手叫什么
很好听的一个男的唱的 是首抒情歌 听起来有种淡淡的味道 歌词高潮有多句you are so beautiful我想知道歌名及歌手叫什么 开头貌似是这句：
（taught） you if you know this
but.
i coulding be
...
so we . if i love you
will（ happy have ）you
you look so beautiful （only one）不确定
if not my .
（mistory ）you change
you are so beautiful （only one）
at night
..
my love is end
say to do well
都不是哇 听上去这首歌很缓悠的 男的声音也很很好听 很明显不是下面这些歌的风格类型 而且注：当中有好多句带有SO , IF, YOU ARE SO BEAUFIFUL - - 之类的词
City Of Blinding Lights
这首吗?我找好久了,歌词你看看吧：
Album:How To Dismantle An Atomic Bomb
The more you see the less you know
The less you find out as you grow
I knew much more then than I do now
Neon heart,day-glow eyes
The city lit by fireflies
They"re advertising in the skies
And people like us
And I miss you when you"re not around
I"m getting ready to leave the ground
Ooh ooh ooh
Ooh ooh ooh
Oh you look so beautiful tonight...
In the city of blinding lights
Don"t think before you laugh
Look ugly in a photograph
Flash bulbs,purple irises the camera can"t see
I"ve seen you walk unafraid
I"ve seen you in the clothes you"ve made
Can you see the beauty inside of me?
What happened to the beauty I had inside of me?
And I miss you when you"re not around
I"m getting ready to leave the ground
Ooh ooh ooh
Ooh ooh ooh
Oh you look so beautiful tonight...
In the city of blinding lights
Time,time,time...
Won"t leave me as I am
But time won"t take the boy out of this man
Oh you look so beautiful tonight
Oh you look so beautiful tonight
Oh you look so beautiful tonight
In the city of blinding lights
The more you know the less you feel
Some pray for others steal
Blessings are not just for the ones who kneel… luckily
这首吧,我觉得更像呢.
蛮好听的哦~怪不着你会找呢~嘎嘎我也喜欢上这首歌了
歌名：I Can Wait Forever
歌手and专辑都是：Simple Plan
You look so beautiful today
When you"re sitting there it"s hard for me to look away
So I try to find the words that I could say
I know distance doesn"t matter but you feel so far away
And I can"t lie,every time I leave my heart turns gray
And I wannae back home to see your face
And I…Cuz I just can"t take it
Another day without you with me
Is like a blade that cuts right through me
And I can wait…I can wait forever
When you call my heart stops beating
When you"re gone,it won"t stop bleeding
I can wait…I can wait forever
You look so beautiful today
It"s like every time I turn around,I see your face
The thing I miss the most is,waking up next to you
When I look into your eyes,man I wish that I could stay
And I can"t lie,every time I leave my heart turns gray
And I wannae back home to see your face
And I…Cuz I just can"t take it
Another day without you with me
Is like a blade that cuts right through me
And I can wait…I can wait forever (I can wait forever)
When you call my heart stops beating
When you"re gone it wont stop bleeding
I can wait…I can wait,I can wait forever(I can wait,I can waaiit)
I know it feels like forever
I guess it"s just the price I gotta pay
When Ie back home
To feel your touch,Makes it better
Until that day there"s nothing else I can do
And I just can"t take it!
Another day without you with me
Is like a blade that cuts right through me
And I can wait…I can wait,I can wait forever
When you call my heart stops beating
When you"re gone it won"t stop bleeding
I can wait…I can wait,I can wait forever
I can wait forever
I can wait forever
I can wait forever
I can wait forever
I can wait forever
向大家推荐一首你最喜欢的歌曲,介绍清楚这首歌的特点和带给自己的感受.不少于100字
虫儿飞这首歌介绍清楚这首歌的特点和带给自己的感受.(不少于100字
这首歌我听的时候呢,旋律是比较抒情,歌词可以直接打入人心,让人感到这是一首很悲的歌曲,“你在思念谁”这句歌词可以感觉到作者是为一个人而写的,写出了自己的真情实感,所以整首歌听起来非常有感情,非常能感动人,让人们身边有一种在宁静的夜空中,一个人躺在田野中默默地思念着某一个人,很棒的感觉
我的感想就是这些,应该够一百了吧,
适合高中生听听力的英语歌,
好听抒情的,最好有可以套作文的歌词
westlife和98 degree的歌都咬字比较清楚,歌词也优美,而且大部分是情歌慢歌.很适合练听力的
诗人改诗的故事【抒情歌词】
王安石是抚州临川（今江西省临川县）人,唐宋八大家之一.
宋神宗熙宁二年（1069）,王安石当宰相后,决心改革,推行新法,遭到大地主、大官僚的坚决反对,没几年就被罢了官.他在京城闭居无聊,决意回南京去看看妻儿.
第二年春天,王安石由汴京南下扬州,又乘船西上回金陵（令江苏省南京市）,路过于京口（令江苏省镇江市）到了隔江相望的瓜洲时,船靠码头,不再走了.他站在船头上,极目西望,但见青山隐隐,江水滔滔,春风绿野,皓月当空,触景生情,更加怀念起金陵钟山（又名紫金山）的亲人来了.他走进船舶,拿出纸笔,略一思索,就写了一首题名《泊船瓜洲》的诗：
京口瓜洲一水间,
钟山只隔数重山.
春风又到江南岸,
明月何时照我还?
写完后,王安石觉得“春风又绿江南岸”的“到”字太死,看不出春风一到江南是什么景象,缺乏诗意,想了一会,就提笔把“到”字圈去,改为“过”字.后来细想一下,又觉得“过”字不妥.“过”字虽比“到”字生动一些,写出了春风的一掠而过的动态,但要用来表达自己想回金陵的急切之情,仍嫌不足.于是又圈去“过”字,改为“入’字、“满”字.这样改了十多次,王安石仍未找到自己最满意的字.他觉得有些头疼,就走出船舱,观赏风景,让脑子休息一下.
王安石走到船头上,眺望江南,春风拂过,青草摇舞,麦浪起伏,更显得生机勃勃,景色如画.他觉得精神一爽,忽见春草碧绿,这个“绿”字,不正是我要找的那个字吗?一个“绿”字把整个江南生机勃勃、春意盎然的动人景象表达出来了.想到这里,王安石好不高兴,连忙奔进船舱,另外取出一张纸,把原诗中“春风又到江南岸”一句,改为“春风又绿江南岸”.
为了突出他反复推敲来之不易的那个“绿”字,王安石特地把“绿”写得稍大一些,显得十分醒目.
一个“绿”字使全诗大为生色,全诗都活了.这个“绿”字就成了后人所说的“诗眼”.后来许多谈炼字的文章,都以他为例.
一年初春时节,诗人王安石从扬州到了瓜州渡口,归心似箭,想早日返回金陵钟山的寓所——他因变法失败而被罢相之后,一直住在这里.他打算先坐船横渡长江,到对岸的京口（今江苏省镇江）上岸,然后连夜赶路回钟山.
渐进黄昏,船就要靠近南岸,马上可以上岸赶路了,诗人不禁往西边眺望着,只见峰峦重叠,绵延不断,伸展到远方,最后被云雾所遮裹,看不到夕阳外的钟山.但它并不遥远,要知道,从京口到金陵,中间不过隔了几座山峰而已!船一靠岸,王安石第一个跳上岸,忽然一阵春风吹来,夹带着一阵使人心醉的花香.啊!诗人的脚步正好赶上了春天的脚步,双脚踏上了江南绿色的地毯.回望江北岸,只有那苍苍的暮霭和滚滚的烟波……这时,一轮明月从东方升起,它将伴随着诗人连夜赶回家中,与亲人团聚.王安石一时兴起,随口吟出一首绝句：
京口瓜州一水间,钟山只隔数重山.
春风又到江南岸,明月何时照我还?
他一路上反复吟诵着,思考着,总觉得第三句中的“到”字太平庸,也不够贴切.后来改为“过”字,读了几遍,又嫌不好；又改为“入”字——“春风又入江南岸”,咦,这象什么话?不好!他自言自语着,然后又改为“满”字——“春风又满江南岸”,唉,越改越不像话了,诗人又抛弃了“满”字,跑了十多里路,想了又想,改了又改,却总是找不到一个妥贴的字眼.最后,他忽然想到在船上望见的绿色的山、绿色的水、绿色的田野和草木……绿,不正是江南春天的象征吗? 何不用一个“绿”字呢?于是诗人大声吟诵道：
“春风又绿江南岸”——好一个“绿”字!
王安石到此才确定用“绿”字来取代“到”、“过”、“入”、“满”等字眼.第二天,诗人回到钟山的寓所,就立即把这首诗抄录在自己的稿本上.
诗人想用一个动词来表现江南春天的景象,但他最终选择了一个形容词,将形容词作动词用,这就是“形容词动用”.“绿”不仅表明“绿色”,还有“吹绿了”的意思 ,将春风拟人化,更增添了动态美.
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中国诗歌最早起源于远古先民们在劳动中发出的有节奏的举重劝力之歌.如,民歌《断竹》、《续竹》、《飞土》、《逐肉》,载于《吴越春秋》,相传是上古炎黄时期的诗歌,内容记载了当时人们的劳动情景.
随着社会历史的发展,在西周初年到春秋中叶(公元前11世纪至公元前7世纪) 这500多年的时间中,我国古代诗歌取得了卓越成就.产生于这一历史时期的《诗经》,共收存诗歌305篇,成为我国文学史上最古老的一部诗歌总集.
《诗经》分为“风”、“雅”、“颂”三大类.“风”是当时十五个诸侯国带有地方色彩的的民歌；“雅”是周王朝直接统治地区的乐歌；“颂”是宗庙祭祀用的舞曲,也叫做庙堂音乐.
西方诗歌产生于古希腊青铜时代晚期.源于氏族社会解体时期古代民间传说、行吟的英雄歌谣和神话故事.相传公元前6世纪,古希腊盲诗人荷马在此基础上整理成长篇文字史料《荷马史诗》,它包括两部史诗《伊利亚特》和《奥德赛》.内容包括公元前11世纪到公元前9世纪的社会情况以及2000年前的迈锡尼文明.主要歌颂本部落、本民族在形成和发展过程中的种种英雄业绩,包括原始人开创历史的艰难险阻,抵御外侮的斗争,以及有关国家和民族命运的其他重大题材.成为欧洲文学史上最古老的文学作品.
在我们这个诗的国度,几千年来,诗歌一直是文学史的主流.诗是怎么样产生的呢?原来在文学还没形成之前,我们的祖先为把生产斗争中的经验传授给别人或下一代,以便记忆、传播,就将其编成了顺口溜式的韵文.据闻一多先生考证.[诗]与[志]原是同一个字,[志]上从[士],下从[心],表示停止在心上,实际就是记忆.文字产生以后,有了文学的帮助,不必再死记了,这时把一切文字的记载叫[志].志就是诗.在心为志,发言为诗.歌的称谓又是怎样来的呢?诗和歌原不是一个东西,歌是人类的劳动同时产生的,它的产生远在文学形成之前,比诗早得多.考察歌的产生,最初只在用感叹来表示情绪,如啊、兮、哦、唉等,这些字当时都读同一个音："啊".歌是形声字,由"可"得声.在古代[歌]与[啊]是一个字,人们就在劳动中发出的[啊]叫作歌.因此歌的名字就这样沿用下来.既然诗与歌不是一回事,后来为什么又把二者连在一起以[诗歌]并称呢?这只要弄清楚它们的关系就明白了.歌,最初只用简单的感叹字来表示情绪,在语言产生之扣,人类对客观事物的认识逐步深化,情绪更加丰富,用几个感叹字表达远远不够用了.于是在歌里加进实词,以满足需要.在文字产生之后,诗与歌的结合又进了一步,用文字书写的歌词出现.这时,一支歌包括两个部分:一是音乐,二是歌词,音乐是抒情的,歌词即诗,是记事的.这就是说,诗配上音乐就是歌,不配音乐就是诗.最初的诗都能配上音乐唱,歌就是诗,诗就是歌.关于诗与歌的结合,我国古籍中很早就有论述.《毛诗序》："在心为志,发言为诗.情动于中而形于言,言之不足故嗟叹之,嗟叹不足故咏歌之,咏歌之不足,不知手之舞之足之蹈之也."《尚书》:"诗言志,歌永言"这便形象地指出了诗与歌的内在联系.由于这种情况,后来人们就把诗与歌并列,称为[诗歌],目前,诗歌已经成为诗的代名词了.赞同
11| 评论
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2011-11-6 16:37 我是孤竹无泪 | 六级
王安石是抚州临川（今江西省临川县）人,唐宋八大家之一.
宋神宗熙宁二年（1069）,王安石当宰相后,决心改革,推行新法,遭到大地主、大官僚的坚决反对,没几年就被罢了官.他在京城闭居无聊,决意回南京去看看妻儿.
第二年春天,王安石由汴京南下扬州,又乘船西上回金陵（令江苏省南京市）,路过于京口（令江苏省镇江市）到了隔江相望的瓜洲时,船靠码头,不再走了.他站在船头上,极目西望,但见青山隐隐,江水滔滔,春风绿野,皓月当空,触景生情,更加怀念起金陵钟山（又名紫金山）的亲人来了.他走进船舶,拿出纸笔,略一思索,就写了一首题名《泊船瓜洲》的诗：
京口瓜洲一水间,
钟山只隔数重山.
春风又到江南岸,
明月何时照我还?
写完后,王安石觉得“春风又绿江南岸”的“到”字太死,看不出春风一到江南是什么景象,缺乏诗意,想了一会,就提笔把“到”字圈去,改为“过”字.后来细想一下,又觉得“过”字不妥.“过”字虽比“到”字生动一些,写出了春风的一掠而过的动态,但要用来表达自己想回金陵的急切之情,仍嫌不足.于是又圈去“过”字,改为“入’字、“满”字.这样改了十多次,王安石仍未找到自己最满意的字.他觉得有些头疼,就走出船舱,观赏风景,让脑子休息一下.
王安石走到船头上,眺望江南,春风拂过,青草摇舞,麦浪起伏,更显得生机勃勃,景色如画.他觉得精神一爽,忽见春草碧绿,这个“绿”字,不正是我要找的那个字吗?一个“绿”字把整个江南生机勃勃、春意盎然的动人景象表达出来了.想到这里,王安石好不高兴,连忙奔进船舱,另外取出一张纸,把原诗中“春风又到江南岸”一句,改为“春风又绿江南岸”.
为了突出他反复推敲来之不易的那个“绿”字,王安石特地把“绿”写得稍大一些,显得十分醒目.
一个“绿”字使全诗大为生色,全诗都活了.这个“绿”字就成了后人所说的“诗眼”.后来许多谈炼字的文章,都以他为例.
一年初春时节,诗人王安石从扬州到了瓜州渡口,归心似箭,想早日返回金陵钟山的寓所——他因变法失败而被罢相之后,一直住在这里.他打算先坐船横渡长江,到对岸的京口（今江苏省镇江）上岸,然后连夜赶路回钟山.
渐进黄昏,船就要靠近南岸,马上可以上岸赶路了,诗人不禁往西边眺望着,只见峰峦重叠,绵延不断,伸展到远方,最后被云雾所遮裹,看不到夕阳外的钟山.但它并不遥远,要知道,从京口到金陵,中间不过隔了几座山峰而已!船一靠岸,王安石第一个跳上岸,忽然一阵春风吹来,夹带着一阵使人心醉的花香.啊!诗人的脚步正好赶上了春天的脚步,双脚踏上了江南绿色的地毯.回望江北岸,只有那苍苍的暮霭和滚滚的烟波……这时,一轮明月从东方升起,它将伴随着诗人连夜赶回家中,与亲人团聚.王安石一时兴起,随口吟出一首绝句：
京口瓜州一水间,钟山只隔数重山.
春风又到江南岸,明月何时照我还?
他一路上反复吟诵着,思考着,总觉得第三句中的“到”字太平庸,也不够贴切.后来改为“过”字,读了几遍,又嫌不好；又改为“入”字——“春风又入江南岸”,咦,这象什么话?不好!他自言自语着,然后又改为“满”字——“春风又满江南岸”,唉,越改越不像话了,诗人又抛弃了“满”字,跑了十多里路,想了又想,改了又改,却总是找不到一个妥贴的字眼.最后,他忽然想到在船上望见的绿色的山、绿色的水、绿色的田野和草木……绿,不正是江南春天的象征吗? 何不用一个“绿”字呢?于是诗人大声吟诵道：
“春风又绿江南岸”——好一个“绿”字!
王安石到此才确定用“绿”字来取代“到”、“过”、“入”、“满”等字眼.第二天,诗人回到钟山的寓所,就立即把这首诗抄录在自己的稿本上.
诗人想用一个动词来表现江南春天的景象,但他最终选择了一个形容词,将形容词作动词用,这就是“形容词动用”.“绿”不仅表明“绿色”,还有“吹绿了”的意思 ,将春风拟人化,更增添了动态美. 赞同
大海呀，故乡我要知道它的具体内容，作者为什么要写它
歌曲：大海啊故乡
词曲:王立平
演唱：郑绪岚
小时候妈妈对我讲
大海就是我故乡
海边出生海里成长
大海啊大海
是我生活的地方
海风吹海浪涌
随我飘流四方
大海啊大海
就像妈妈一样
走遍天涯海角
总在我的身旁
大海啊故乡大海啊故乡
我的故乡我的故乡
作者简介
王立平(1941—?)作曲家.吉林长春人.9岁开始学习钢琴,1954年入中央音乐学院少年班,1960年入作曲系本科.1973年先在中央新闻纪录电影制片厂,后在北京电影乐团任团长,并专职作曲.曾参加大型纪录片《周恩来总理永垂不朽》作曲,给人留下深刻印象.主要作品还有：纪录片音乐《潜海姑娘》、《海港之歌》、《扬眉剑出鞘》、《鸽子》；电视片音乐《哈尔滨的夏天》、《太行丰碑》、《徐悲鸿》、《红楼梦》(连续剧),话剧音乐《未来在召唤》,科学幻想广播剧音乐《绿色克隆马》,电影故事片音乐《戴手铐的旅客》、《印有金锚的飘带》、《少林寺》、《大海在呼唤》等.电视片《哈尔滨的夏天》中的两首插曲《太阳岛上》、《浪花里飞出欢乐的歌》被选为群众最喜爱的广播歌曲,前者又在文化部、中国音乐家协会举办的全国优秀群众歌曲评奖中获奖.他的作品题材广泛,格调清新,旋律优美,配器精巧,表现手法丰富,具有浓厚的民族风格和个人特色.
2．歌曲分析
《大海啊,故乡》是影片《大海在呼唤》的主题歌.创作于1983年.音乐通俗易懂,格调高雅,优美动听,感情真挚,是一首深受欢迎、脍灸人口的抒情歌曲.
歌词从“小时候妈妈对我讲”开始,通篇质朴深情,如叙家常.借助对大海的思念与赞颂,抒发人们对哺育我们成长的故乡和祖国的热爱之情.
歌曲旋律流畅舒展,优美动听,平易亲切,节奏严谨.虽然采用三拍子,但不拘泥于这种节拍通常的强弱韵律,而以切分、附点等手法使其变化无究.
歌曲为F大调,3/4拍子,小行板速度,结构为单三部曲式.
歌曲结构十分简洁,如果除去反复部分,前后只有四个乐句.前两个乐句为第一段,富有叙事性,乐句朴素无华.后两个乐句为第二段,情深意长,表现出主人翁对大海、故乡和母亲深挚的感情.
第一段(前两个乐句),用较平稳的旋律起句：“”的节奏型不断地重复着：第2、4小节的大跳音程,像是平静的海面上不断涌起的浪花.第二句的结尾,以稍加拉宽的节奏结束了这一段落：“”第二段(两个乐句),旋律向上五度以属音做第二段的句头,重复使用第一段的节奏.更加深了对大海的爱恋之情.第二段中出现的新节奏：“”与歌词紧密相连,仿佛是对祖国母亲深情的呼唤,使情感发挥得淋漓尽致.
唐诗,宋词,元曲的不同之处【抒情歌词】
元曲或称元杂剧,是盛行于元代的戏曲艺术,为散曲或杂剧的通称.相对于明传奇(南曲),后世又将元曲称为北曲.元曲与宋词及唐诗有着相同的文学地位.
广义的曲泛指秦汉以来各种可入乐的乐曲,如汉大曲、唐宋大曲、民间小曲等.通常则多指宋朝以来的南曲和北曲,同词的体式相近,但一般在字数定格外可加衬字,较为自由,并多使用口语.分为戏曲（或称剧曲,包括杂剧、传奇等）与散曲两类,元明以来甚为流行.故后世有元曲之称.
词是一种诗歌艺术形式,是中国古代诗体的一种,亦称宋词、曲子词、诗馀、长短句.始于中国南北朝时期的南朝梁代,形成于唐代,在宋代达到其顶峰.一开始伴曲而唱,所以写词又称作填词、倚声.后来逐渐独立出来,成为一门专门的诗歌艺术.
产生及流派各有差异:
诗是怎么样产生的呢?原来在文学还没形成之前,我们的祖先为把生产斗争中的经验传授给别人或下一代,以便记忆、传播,就将其编成了顺口溜式的韵文.据闻一多先生考证.[诗]与[志]原是同一个字,[志]上从[士],下从[心],表示停止在心上,实际就是记忆.文字产生以后,有了文学的帮助,不必再死记了,这时把一切文字的记载叫[志].志就是诗.在心为志,发言为诗.
歌的称谓又是怎样来的呢?诗和歌原不是一个东西,歌是人类的劳动同时产生的,它的产生远在文学形成之前,比诗早得多.考察歌的产生,最初只在用感叹来表示情绪,如啊、兮、哦、唉等,这些字当时都读同一个音："啊".歌是形声字,由"可"得声.在古代[歌]与[啊]是一个字,人们就在劳动中发出的[啊]叫作歌.因此歌的名字就这样沿用下来.
既然诗与歌不是一回事,后来为什么又把二者连在一起以[诗歌]并称呢?这只要弄清楚它们的关系就明白了.歌,最初只用简单的感叹字来表示情绪,在语言产生之扣,人类对客观事物的认识逐步深化,情绪更加丰富,用几个感叹字表达远远不够用了.于是在歌里加进实词,以满足需要.在文字产生之后,诗与歌的结合又进了一步,用文字书写的歌词出现.这时,一支歌包括两个部分:一是音乐,二是歌词,音乐是抒情的,歌词即诗,是记事的.这就是说,诗配上音乐就是歌,不配音乐就是诗.最初的诗都能配上音乐唱,歌就是诗,诗就是歌.关于诗与歌的结合,我国古籍中很早就有论述.
《毛诗序》："在心为志,发言为诗.情动于中而形于言,言之不足故嗟叹之,嗟叹不足故咏歌之,咏歌之不足,不知手之舞之足之蹈之也."《尚书》:"诗言志,歌永言"这便形象地指出了诗与歌的内在联系.由于这种情况,后来人们就把诗与歌并列,称为[诗歌],目前,诗歌已经成为诗的代名词了.
总结一下3点：
1、元曲是词曲兼备,唐诗及绝大部分宋词,都是只有词、没有曲.
2、由于元曲的曲调失传,我们能看到的只有词.所以,也可以把元曲的词,看成一类特别格律的宋词.
3、从诗词的风格上看,唐诗最规矩、宋词更潇洒,而元曲最贴近生活.
求歌词比较优美或者富有哲理性的英文歌曲.
= =嗯……最好不要是关于爱情的……要像《Firework》《Beautiful》《The climb》《Hero》这种= =
歌词最好要优美点,就像《How do I live》一样.
实在不行描写爱情也可以= =
【一定要英文的!】
= =嗯……就几首就可以……最好附上歌词【歌词是主要- - - - -因为这是要写作文的= =】
mariah carey - bye bye
groove coverage - moonlight shadow - 抒情版
s club7 - never had a dream come true
usher - you make me wanna
backstreet boys - i want it that way
laura pausini - un"emergenza d"amore
groove coverage - far away from home
blue - you make me wanna
blue - if you come back
westlife - my love
98 degree - because of you
spice girls - become 1
westlife - when you tell me that you love me
westlife - you raise me up
kelly - i believe i can fly
the saltwater room - owl city
darin - peerless
savage garden - i miss you
gareth gates - anyone of us
boyzone - no matter what
backstreet boys - as long as you love me
backstreet boys - shape of my heart
toni braxton - fairy tale
timbaland - apologize（声音太美了.绝对好听的哦）
这些都是我最最最喜欢的歌了..
都听听吧.每首都各有特色..每首都超好听的哦.
英语翻译
Baby ballerina"s hiding somewhere in the corner,
where the shadow wraps around her
and our torches cannot find her,
she will stay there "til the morning,
crawl behind us as we are yawning,
and she will leave our games to never be the same.
So Grow Tall Sugar Cane.
Eat that Soil,Drink the Rain.
But know they"ll chase you if you play their little games.
So run,run fast Sugar Cane.
You see my peep show booth is handy.
There"s a one way only mirror,
so I can dance here with my hair down,
but i don"t see if you get bitter.
and there"s a button right beside me
if i happen to want a wall to hide me,
if only the ballerina had one too.
So Grow Tall Sugar Cane.
Eat that Soil,Drink the Rain.
But know they"ll chase you if you play their little games.
So run,run fast Sugar Cane.
And she said,"always,be afraid".
Yeah she said,"always,be afraid".
To Grow Tall Sugar Cane.
Eat that Soil,Drink the Rain.
But know they"ll chase you if you play their little games.
So run,run fast Sugar Cane.
yeah you"d better run,run fast Sugar Cane.
yeah you"d better run,run fast Sugar Cane.
《甘蔗》
Baby ballerina"s hiding somewhere in the corner
跳芭蕾舞的娃娃正藏在某个角落里
Where the shadow wraps around her
阴影笼罩着她
And our torches cannot find her
我们举着火把却找不到她
She will stay there "till the morning
她将一直呆在那儿到天明
Crawl behind us as we are yawning
当我们瞌睡连连的时候从我们身后爬走
And she will leave our gang to never be the same
她将离开我们去别的地方
So grow tall sugarcane
甘蔗长得很高
Eat the soil drink the rain
它以土壤为食只饮雨水
But no,they"ll chase you if you play their little games
但是,你若帮它一把,它会长得跟你一样高
So run,run fast sugarcane
快长,甘蔗快长
（以下这段歌词我看得很迷糊,不知道是不是有什么隐藏意义）
You see my peep-show booth is handy
你看,我的西洋景货摊就在手边
There"s a one way only mirror
它只有一面是镜子
So I can dance here with my head out but I don"t see if you get bitter
所以我可以伸出头来跳舞,但是我看不见你是否痛苦
（这句完全没理解,请高手指点）
And there"s a button right beside me
我的身边有个按钮
If I happen to want a wall to hide me
是否我需要一面墙把我挡住?
If only the ballerina had one too
只要芭蕾娃娃也有一面墙
So grow tall sugarcane
Eat the soil drink the rain
But no,they"ll chase you if you play their little games
So run,run fast sugarcane
（同前面一段）
She said always be afraid
她说她总是会害怕
Yeah you should always be afraid
是的你总是会害怕
To grow tall sugarcane
Eat the soil drink the rain
But no they"ll,chase you if you play their little games
So run,run fast sugarcane
（同前面一段）
Yeah you better run,run fast,sugarcane
你快些长,甘蔗.
Yeah you better run,run fast,sugarcane
这首歌充满了悲伤的童话气息,借物抒情.歌词大意：一个小芭蕾舞者因为躲藏在一片甘蔗地中,到了第二天不幸也变成了甘蔗,然后始终在这里慢慢地成长.Eat the soil drink the rain：尝着土壤喝着雨水.她就这么将自己藏匿在自然中,远离了尘世的喧嚣,也逐渐失去了思索与感受的能力.但当她再度看到有人长发披肩翩翩起舞,她才又不可避免地感到内心的痛楚.如果这时有一个洞或者一堵墙那该有多好……
Missy Higgins：21岁,来自澳大利亚墨尔本.13岁时曾参加过哥哥组的乐队.专长吉他.她的专辑特色是纯粹温暖的摇滚,清新脱俗的嗓音,经常登上澳洲音乐风云榜的榜首.
再推荐两首——《The Sound of White》《Ten days》,与这首《Suger cane》一起,均收录在她04年的专辑《On A Clear Night》中.
【媛宝児
-「小笔.唯爱」
（ ）你好吗?半命题借物抒情的作文
有大量写景的,又烘托人物心情,半命题的,什么什么,你好吗,谢谢了,快呀
告诉同学方法吧,要网友写出来是不可能的.这篇作文是要你写老师、赞美老师的.作文题目应该是将那首歌曲名字填进去,比如变成：《老师呀老师》,你是我心中的一首歌
首先,如果你不知道这些歌曲怎么唱,则没办法写这篇作文,所以你要将这些歌曲的歌词都找出来,或者听一下这些,可以在百度MP3里面找到这些歌曲.
第二,你要选择其中一首,你通过比较上面的这些歌曲,看看那首的歌词能打动你.然后选择那一首.
第三,作文开头可以写你某一天放学后,走在某某路上忽然听到一首熟悉的歌曲从远处飘来,原来是一家音像店飘出来的,因为喜欢这首歌,于是忍不住跟着哼唱起来,.
你觉得里面的歌词写得真好.然后慢慢展开来写,按照歌词的顺序,将歌词的意思进行扩展、理解、感叹.比如有的歌词将老师比作妈妈,那你就回忆老师对学生做过的某些事情,像妈妈照顾孩子一样的举动.
照上面这样将歌词都贯穿起来.就很多字了.
这篇作文主要是抒情,对教师的赞美之情.不一定是记叙.
谁能帮我将古典音乐分一下类,就是分为交响乐,协奏曲,圆舞曲……这种分类法,最好还有一些简单的介绍.
奏鸣曲:Sonata
意大利文声响的意思,有别于歌唱的声音.奏鸣曲是一种专为某种乐器而写的音乐.除了钢琴奏鸣曲以外,大多数的奏鸣曲都有钢琴伴奏,但也有巴罗克时期的三重奏鸣曲(Trio Sonata)是为三件乐器而写的(其实是四人合奏的,但伴奏者不算在内).Rondo:回旋曲古典时期一种节奏轻快的曲式.其中的主要乐段会与其他乐段轮替出现.回旋曲大多出现于协奏曲或奏鸣曲的终结乐章,但也会独立乐曲的形式出现.
协奏曲:concerto
在古典音乐作品里占有相当多的地位,此者通常在一般管弦乐演奏会的第二部分,是由一名或数名演奏家独奏,乐团作为伴奏,之前提到：作为一位独奏者他在一首曲子所扮演着重要角色,显现出这首乐曲的价值所在.从十七世纪末的演奏方式转变成一小部分弦乐器作为主奏(称为concertant,soli),乐团其他成员作为伴奏(ripieno)的演奏方式为大家所接受,通常乐团的大小及主奏乐器都是随着演奏乐曲而改变,并没有一定的限制.
序曲(ovurture)
现今有分两种：第一种是歌剧、神剧(oratorio)或芭蕾舞剧的前奏；第二种是管弦乐团音乐会开始的前奏.
但现今没有很详细的区分,往往有时在歌剧演出时所听到的序曲与其内容无关,这已经是希松平常的事.
在十七及十八世纪的序曲分成三乐章,法国式的序曲是(慢-快-慢)三段,而义大利式的序曲是(快-慢-快)三段式.
但到了十八世纪晚期,德国作家葛路克(Gluck,1714~1787)认为序曲的作用应将观众带入情节之中,此一见解获得当代的作曲家莫札特、海顿及贝多芬等作家的赞同而延用至今.
小夜曲
音乐体裁的一种,是用于向心爱的人表达情意的歌曲.起源于欧洲中世纪骑士文学,流传于西班牙、意大利等欧洲国家.最初,小夜曲由青年男子夜晚对着情人的窗口歌唱,倾诉爱情,旋律优美、委婉、缠绵,常用吉他或曼陀林伴奏.随着时代的发展,其形式也有所发展.“中外著名歌曲”中登载的舒柏特、托西尼作曲的小夜曲,都在世界上流传甚广.
幻想曲fantasia
形式自由,给人以即兴创作或自由幻想之感的器乐曲
谐谑曲scherzo
诙谐曲.节奏强烈,速度较快、轻松活泼的三拍子器乐曲或声乐曲.
前奏曲
一种自由结构的短曲.常放在具有严谨结构的乐曲或套曲之前作为序引.
赋格曲
复调乐曲的一种形式.赋格曲建立在模仿对位的基础之上,从16～17世纪的声乐经文歌和器乐里切卡尔演变而成.
赋格曲分两个主要部分：①呈示部.指主题依次在各声部作最初的陈述.开始主题在主调上从某一声部单独进入,接着第二声部在属调上模仿主题,称为答题,而原主题声部继续出现的与答题形成对位的旋律称为对题.答题如严格模仿主题,称为纯正答题；如与主题形成守调模仿,称为守调答题.对题在赋格曲的进行中再次出现时保持不变者称为固定对题.伴随主题或答题的旋律经常改变者称为自由对题.呈示部中主题进入的次数与赋格曲声部的数目相等.②发展部.根据赋格曲总的布局,此部分可能是最后一部分,也可能又分为中间部与再现部.因此,赋格曲有二段式和三段式两种类型.发展部中主题的进入比较自由,进入次数也无定规,调性转换亦较频繁复杂.此外,根据曲中所用主题的多寡,存在单赋格曲、二重赋格曲和三重赋格曲等多种形式.
组曲
由若干短曲连为一体的管弦乐曲或钢琴曲.其中各曲具有相对的独立性.组曲有古典和近代之分.古代组曲又称“舞乐组曲”；近代组曲又称“情节组曲.
变奏曲:
运用“变奏曲式”谱写的乐曲,全称“主题与变奏”,是由一个自成段落的主题与根据此主题多次变化重复的若干段落结构而成.
弥撒
本来是天主教的一种仪式.由于它在宗教生活中的重要地位,也由于它庞大的结构和长达一千五百年的历史,弥撒音乐可以说是欧洲宗教音乐最重要的形式.
为了与宗教仪式有所区别,我们将其音乐部分称为“弥撒曲”.弥撒曲分“普通弥撒”和“特别弥撒“通常所说的弥撒曲多指前者.普通弥撒的词和曲有固定的搭配关系,共分为1.慈悲经,2．荣耀经,3．信经,4．圣哉经,．5．羔羊经.
五段中间穿插着神职人员的朗诵,内容各易的“特别弥撒”及宗教仪式.弥撒曲还分成不同的类型：比如说参加仪式的神职人员很多,普通弥撒的五段音乐写得完整而精致的,称为“大弥撒”,又称“庄严弥撒,反之称为小弥撒,如果没有朗诵和其他宗教仪式,称为“音乐会弥撒”,巴赫的‘B小调弥撒曲.贝多芬的庄严弥撒曲,就是音乐会弥撒的典范.
安魂曲
又称为追思曲、追思弥撒.顾名思义,可以知道它是弥撒的一种变体,用于追悼的场合.我们现在听到的安魂曲,一般都是由管弦乐队伴奏的合唱套曲,从这点看,它的形式有些类似于清唱剧.传统的安魂曲都是宗教题材的,歌词一律用拉丁文,因此,勃拉姆斯在1860年前后用德文歌词写作安魂曲被看作为创举,这部作品因而被称为‘德意志安魂曲.现代作曲家也喜欢使用这种体裁表现庄严肃穆的悼念,当然,不再用拉丁文,也很少是宗教内容了
交响诗:
李斯特(1811—1886)是19世纪匈牙利著名的作曲家和钢琴家.他一生最突出的贡献就是创造了“交响诗”这种新的音乐体裁.交响诗是19世纪的一种“标题音乐”,它将交响曲的四个乐章浓缩在一起而成为更自由的单乐章交响音乐形式.交响诗一般取材于文学作品,强调文学构思与音乐发展的内在联系,注重音乐形象的塑造和音乐的情感表达.作为一种“标题音乐”,交响诗继承了贝多芬序曲、韦伯歌剧序曲的标题性和戏剧性传统,而成为19世纪主要的交响音乐形式之一.1854年,他的《塔索》在德国魏玛演出的时候,李斯特首次使用了“交响诗”这个名称.他认为通过这种体裁,作曲家可以“在其中重现他的心灵的印象和经历,以便和他们发生交往.”“交响诗”的产生与19世纪浪漫主义文艺的发展是息息相关的.”“交响诗”作为交响乐“戏剧化”的趋向,体现出了19世纪各种不同类型的文艺形式“相互靠拢”的倾向.“交响诗”正是作曲家们把音乐与文学、诗歌、美术乃至哲学相互沟通的结果.“交响诗”是李斯特一生极力追求的艺术形式.李斯特共创作了13首交响诗.其中,最为著名的交响诗是《前奏曲》.这部交响诗也称《人生序曲》,是19世纪交响音乐宝库中的经典之作.
歌剧
歌剧是一种非常具有舞台魅力的多样化表演艺术—它不只呈现出音乐之美,同时它还结合 了文学、戏剧、甚至于舞台设计、服装风潮等等,而歌剧舞台上所呈现的,其实就是我们日常生活周遭的小缩影.歌剧舞台反应了我们的人生,而您在歌剧情节中,说不定也因此 可以发现您浅意识中的人格,幻化成剧中某一个人物角色,在舞台上真实地呈现出来. 歌剧情节大都不脱离男女间的爱恨情仇,还有于国家民族意识、宗教神话色彩,都可以成 为歌剧背景的题材.透过音乐与戏剧的结合,带您的思绪进入一种跨时空的情境之中.一旦您接受了歌剧,您会发现：它是所有音乐表现型式中,最具有感官(听觉与视觉)感染力 的享受,让您不自觉爱上歌剧而无法自拔!
清唱剧
为宗教(包含戏剧,叙事,祈祷等)歌词所配的长篇配乐.
康塔塔
来自意大利语“歌唱”一词,即歌唱的曲子.以咏叹调、宣叙调、二重唱和合唱组成,是一种为声乐家们、合唱队和乐器演奏家们的表演,以诗体故事为基础的作品.最早的康塔塔以情歌为主用于独唱或数字低音的伴奏.意大利作曲家罗西、卡里西米等人是康塔塔的先驱.十八世纪后期康塔塔指宗教的或世俗的合唱作品,但不一定包含独唱,以乐队伴奏,内容往往偏重于抒情,类似小型清唱剧.
艺术歌曲
18世纪末19世纪初,欧洲盛行的一种抒情歌曲的通称.其特点是歌词多采用著名诗歌,侧重表现人的内心世界,曲调表现力强,表现手段与作曲技法比较复杂,伴奏占重要地位.
音乐剧诞生于本世纪初的欧美大陆,融合了各个艺术门类的特点,将音乐、舞蹈、话剧道白的特殊魅力紧密结合起来塑造人物形象,表达人物感情,从而表现一个完整的故事情节.其中,音乐源于地道的美国黑人的爵士音乐,舞蹈综合了爵士舞和踢踏舞.1927年,隆·科恩的《水上舞台》掀开了音乐剧时代到来,其中的插曲《老人河》在当时家喻户晓,流传全球.从此后音乐剧以它特有的魅力,随着各国的经济发展而迅速、不断地繁荣,直到今天.
音乐剧
今天的音乐剧主要包含了三个元素：
1.歌、舞、道白发挥到极至的综合性表演.
2.豪华,场面气派的舞台布景大制作.
3.娱乐和文化交流相交融的现代艺术水准.
音乐剧在表现手段上可分为音乐戏剧、舞蹈音乐剧和歌剧式音乐剧三种.
再加几个吧~~
什么是巴洛克音乐?
巴罗克一词源于葡萄牙文“Baroque”,原指珍珠光怪奇异的外形.始用于对意大利雕刻家贝尼尼作品风格的表述,后泛指17至18世纪德国和奥地利盛行的,华丽而辉煌、融雕刻与绘画为一体的建筑风格.巴罗克一词在18世纪引入音乐评论,借用来描述这一时期与之相比拟的欧洲音乐文化风格,含退化和堕落的贬义.19世纪后被艺术史学家以一种艺术潮流予以肯定,一般指1600-1750年由巴赫和亨德尔发展起来的音乐,即音乐史上的巴罗克时期.
什么是古典主义音乐?
古典主义的萌芽,发生在巴罗克时代的意大利.后来由于在维也纳出现了海顿、莫扎特和贝多芬三人,借此古典主义音乐便得以形成.因此,音乐方面的“古典乐派”实际上指的是“维也纳古典乐派”.古典主义艺术,首先发生在文艺领域中,它以恢复希腊、罗马的古典艺术为目的,注重形式上的匀称和谐调,主要放眼于追求客观的美.
浪漫主义音乐 是古典主义音乐的延续和发展,是欧洲音乐史上的一种音乐风格或着一个时代.浪漫主义风格音乐注重情感和内容的表达,打破 古典主义音乐 时期的种种形式上的束缚.
贝多芬 是古典主义音乐的终结者,也是浪漫主义音乐的先行人,浪漫主义音乐抛弃了古典音乐的以 旋律 为主的统一性,强调多样性,发展和声的作用,对人物性格的特殊品质进行刻画,更多地运用转调手法和半音,浪漫主义 歌剧 的代表是 韦伯 ,音乐的代表是 舒伯特 .
什么是浪漫主义音乐?
浪漫主义音乐体现了影响广泛和民族分化的倾向,在 法国 出现了 柏辽兹 , 意大利 有罗西尼, 匈牙利 的李斯特和 波兰 的 肖邦 .浪漫主义音乐终结在 瓦格纳 和 勃拉姆斯 时代.
什么是民族主义音乐?
民族主义音乐在十九世纪西方浪漫主义音乐中占有重要地位.十九世纪浪漫主义发展到中后期,其思想文化已广泛深入地渗透到欧洲绝大部分地区.很多相对封闭的国家的作曲家继承了德奥等成熟的主流音乐文化,与本民族的音乐素材创造性地结合起来,进行了杰出的、不朽的创作,展现了音乐交流碰撞的强大生命力,成为浪漫主义音乐得以延续的重要生力军.但是孕育出带有民族色彩的音乐并被世界广泛接受,成为成熟的具有普遍意义的音乐是有条件的.按朗的说法,“在文学艺术的领域里,只有质的增添才是有价值的”.一个“民族的”音乐“只有在它为世界艺术贡献的新的声音和色彩不仅仅是地方色彩的情况下,才具有普遍的价值和重要性”.民族的性格情感、生活环境,“如果它是客观地体现出来的,是作为普遍人类的典型体现出来的,如果它是和人类社会相联系的,它就可以成为普遍性的艺术.当艺术品的内部形式和色彩是民族的,但其内容是普遍性的时候,就发生了融化为真正的世界艺术的过程.”可见民族音乐在世界范围的成熟至少需两个条件——成熟而富有特色的民族本体文化和能与世界相融通的普遍性情感语言.
什么是印象主义音乐?
从十九世纪末到第一次世界大战之前,在音乐史上称为“近代音乐”时代.在这一时期,以印象主义 音乐为代表的几种音乐流派,实现了音乐史上从晚期浪漫主义向二十世纪现代音乐的过渡. 一、音乐中的印象主义 印象主义音乐产生于十九世纪末,是受“象征主义文学”和“印象主义绘画”的影响而出现的 一种音乐流派.印象主义音乐带有一种完全抽象的、超越现实的色彩,是音乐进入现代主义的开端. 它的音乐形式、织体、表现手法、基本美学观点以及所追求的艺术目的和艺术效果都与古典和浪漫主义 有着很大的分歧与差别.古典主义音乐的创作原则与风格是严谨、规整,浪漫主义音乐是注重情感的 表现与激情的发挥.与之相比较,印象主义音乐并不通过音乐来直接描绘实际生活中的图画, 而是更多地描写那些图画给我们的感觉或印象,渲染出一种神秘朦胧、若隐若现的气氛和色调. 在乐曲的形式上多采用短小的、不规则的形式,以便更好地体现出印象主义音乐较为自由的特点. 印象主义音乐盛行的时间不很长,它很快就被更加激进与富于变化的现代音乐所代替,但印象主义音乐 却是音乐发展史上的一个非常重要的阶段,从此音乐艺术开始了一个具有根本意义的转变. 正因为如此,印象主义音乐才得到了非常的重视,其艺术性与重要性也被越来越多的人们所理解与承认. 法国音乐家德彪西和拉威尔是公认的印象主义音乐的集大成者.除此之外,法国作曲家杜卡和 意大利作曲家雷斯庇基也是印象派音乐的代表人物. 二、法国印象主义音乐 象其他法国作曲家的作品一样,德彪西的音乐是标题音乐而不是绝对音乐.十九世纪末, 法国出现了一派叫做“印象主义者”的画家和诗人,他们追求的是一种梦幻的美,于是作曲家德彪西 力图用音乐来达到“印象主义者”用绘画所达到的同样效果. 在使用新的和声和音乐方面,德彪西是现代音乐的先驱.他建造的那种古怪的、非尘世的音乐, 主要是采用完全没有半音关系的“全音阶”和许多在空气中根本听不见的“泛音”.德彪西还在 管弦乐队里使用各种乐器的不同组合来发出柔和的带有闪烁性的音响效果.起初人们听他的音乐觉得 不知所云,但当他们听惯了的时候,便发现其中妙趣无穷了. 仿效德彪西的最重要的作曲家就是他的同胞拉威尔了,但拉威尔并没有象德彪西那样过多使用全音阶 和听起来奇怪的和弦,他更擅长从管弦乐队里抽取音色的深浅明暗度,在这方面无人能及.例如 《波莱罗舞曲》,节奏和旋律一遍又一遍地重复,但这首西班牙舞曲借助拉威尔对力度的纯熟使用 （从轻到响或从响到轻的变化）和对音色的巧妙结合,听起来使人感觉变幻莫测,趣味无穷. 三、印象主义音乐的影响 印象主义音乐是浪漫主义音乐向现代音乐过渡的桥梁之一,虽然这一乐派主要集中在十九世纪末到 二十世纪初的法国,但这种风格对于近现代音乐的发展所起的作用是不可估量的.后来二十世纪音乐中的 “表现主义”、“十二音体系”以及“序列音乐”等几种流派都或多或少地受到印象主义音乐的影响.
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